灰釉二彩扁壺一輪生 猪飼祐一 茶器 清水剛様は、長年の経験と緻密な技術を駆使し、丹波焼の新たな魅力を創出しています。この茶盌は、松の灰などの自然素材を活用した様々な窯変技法によって、焼成プロセスにおける絶妙なバランスを保ちながら完成されています。精緻で滑らかな作りは、茶の湯の実用性を備えながらも、見る者の心を奪う芸術性を兼ね備えています。手に取るたびに、清水剛様の卓越した技が生み出す魅力を実感できることでしょう。

清水剛様は、長年の経験と緻密な技術を駆使し、丹波焼の新たな魅力を創出しています。この茶盌は、松の灰などの自然素材を活用した様々な窯変技法によって、焼成プロセスにおける絶妙なバランスを保ちながら完成されています。精緻で滑らかな作りは、茶の湯の実用性を備えながらも、見る者の心を奪う芸術性を兼ね備えています。手に取るたびに、清水剛様の卓越した技が生み出す魅力を実感できることでしょう。

桜は日本を象徴する花であり、桜が舞い散る姿は「儚さ」と「美しさ」を併せ持つ存在として、古くから多くの歌や詩で詠まれてきました。『古今和歌集』では、梅を詠んだ歌が18首に対し、桜を詠んだ歌は70首もあるように、平安時代以降、桜は日本人の心に深く根付いてきました。桜はただ咲き誇るだけでなく、散りゆく姿さえも美しいとされ、その儚さは日本独自の美意識を象徴しています。この茶碗に描かれた桜も、かがり火の中で舞い散るかのように描かれており、自然と人間の調和を感じさせます。

2019年　日・韓学術シンポジウムにて講演（金海粉青陶瓷館/韓国・’16）

1984 （昭和59年）

灰釉二彩扁壺一輪生 猪飼祐一 茶器 清水剛様は、長年の経験と緻密な技術を駆使し、丹波焼の新たな魅力を創出しています。この茶盌は、松の灰などの自然素材を活用した様々な窯変技法によって、焼成プロセスにおける絶妙なバランスを保ちながら完成されています。精緻で滑らかな作りは、茶の湯の実用性を備えながらも、見る者の心を奪う芸術性を兼ね備えています。手に取るたびに、清水剛様の卓越した技が生み出す魅力を実感できることでしょう。: 12. 6cm10. 6cm : 22. 9cm 1963 38 1983 58 1984 59 1985 60 1986 61 1987 62 1988 63 1989 1990 2 1993 5 1994 6 1995 7 1996 8 1997 9 1998 10 1999 11 2000 12 2001 13 2002 14 CRIA 2003 15 KUMHO 2004 16 2005 17 2006 18 2007 19 2008 20 2009 21 2010 22 2011 23 JR 2012 24 2015 27 2016 28 2017 29 2018 30 2022 4 KYOTO KILIN 2023 5